Arte Contemporanea
-
Andy Warhol (1928-1987), “Marilyn Monroe”.
La serigrafia “Marilyn Monroe” di Andy Warhol rappresenta una delle immagini più emblematiche della Pop Art internazionale. Realizzata come serigrafia a colori su carta, l’opera appartiene alla celebre serie dedicata all’attrice americana, sviluppata dall’artista a partire…
-
Maurizio Cattelan (1960), “Cuore, Pezzo di ricambio”, 1998.
“Cuore, Pezzo di ricambio” è un’opera realizzata nel 1998 da Maurizio Cattelan, che utilizza cartone originale Alfa Romeo sagomato a forma di cuore e fissato con nastro adesivo entro vetro. L’opera reca al retro firma e…
-
Hermann Nitsch (1938-2022), “Senza titolo”, 1981.
“Senza titolo” si colloca pienamente nell’ambito della ricerca di Hermann Nitsch, figura centrale dell’Azionismo Viennese e protagonista di una radicale ridefinizione del linguaggio artistico nel secondo Novecento. Dal punto di vista visivo, la…
-
Pino Pascali (1935-1968), “Progetto di Balena”, 1966.
Il “Progetto di Balena” di Pino Pascali rappresenta una testimonianza significativa della fase più matura e concettuale della sua ricerca artistica. Realizzata in tecnica mista su carta cianografica, l’opera si configura come uno studio progettuale destinato…
-
Maurizio Cattelan (1960), “Tarzan & Jane”, 1993.
L’opera “Tarzan & Jane” di Maurizio Cattelan si colloca tra i lavori fotografici più emblematici della prima fase della sua ricerca artistica. Si tratta di una stampa fotografica a colori su supporto in alluminio, che…
-
Angelo Savelli (1911-1995), “Senza titolo”, 1970.
L’opera “Senza titolo” di Angelo Savelli rappresenta un esempio coerente e maturo della ricerca condotta dall’artista nell’ambito dell’astrazione monocroma. A prima vista, la composizione si fonda su una gamma cromatica ridotta, dominata dal bianco, che…
-
Sandro Chia (1946), “Ricordo di mia madre”, 1974.
“Ricordo di mia madre” di Sandro Chia, realizzata nel 1974, appartiene a una fase giovanile dell’artista, precedente alla piena affermazione della Transavanguardia. Proprio per questo, l’opera risulta particolarmente interessante: documenta un momento…
-
Luigi Ontani (1943), “ErmEstEtica HarlemArlecchino”, 1996.
L’opera “ErmEstEtica HarlemArlecchino” (1996) di Luigi Ontani rappresenta uno degli esiti più monumentali e complessi della sua produzione scultorea. La figura, infatti, si configura come una ermes contemporanea, in cui il volto dell’artista si fonde con…
-
Luciano Minguzzi (1911-2004), “Due Figure”, 1950.
La scultura “Due Figure” (1950) di Luciano Minguzzi costituisce una delle opere più significative della fase matura dell’artista, in cui la ricerca plastica si concentra sulla relazione tra corpi, spazio e tensione espressiva. Le due…
-
Roberto Crippa (1921-1972), “La navicella spaziale dei miei sogni”, 1970.
Realizzata nel 1970, La navicella spaziale dei miei sogni rappresenta una fase significativa della ricerca matura di Roberto Crippa, artista centrale nell’arte italiana del secondo Novecento. Compositivamente, il dipinto si articola attraverso forme geometriche nette,…
-
Victor Vasarely (1906-1997), “Omega”, 1956.
Realizzata nel 1956, Omega di Victor Vasarely si colloca in una fase cruciale della sua ricerca, quando l’artista definisce in modo sempre più rigoroso i principi visivi che porteranno alla nascita dell’Op Art. Dal punto…
-
Giulio Turcato (1912-1995), “Forme spezzate”, 1971.
Realizzata nel 1971, “Forme spezzate” testimonia pienamente la ricerca astratta di Giulio Turcato, figura centrale dell’arte italiana del secondo dopoguerra e tra i fondatori del gruppo Forma 1 nel 1947. L’artista, vicino alle…
-
Piero Gilardi (1942-2023), “Ireos e ranuncoli”, 2005.
La scultura “Ireos e ranuncoli” (2005) di Piero Gilardi rappresenta un esempio pienamente coerente della celebre ricerca dell’artista sulla natura artificiale. Fin dagli anni Sessanta, infatti, l’artista torinese è noto per i celebri “Tappeti-Natura”, opere che…
-
Cleto Tomba (1898-1987), “Il sarto”.
La scultura “Il sarto” di Cleto Tomba è una significativa terracotta policroma che restituisce con immediatezza uno dei temi centrali della produzione dell’artista: la quotidianità popolare osservata con partecipazione e misura. Dal punto di vista compositivo, la…
-
Anton Zoran Mušič (1909-2005), “Cavalli”.
L’acquerello “Cavalli” di Anton Zoran Mušič rappresenta un esempio significativo della sua produzione su carta, nella quale il tema animale assume un valore simbolico e poetico. Dal punto di vista compositivo, la scena è costruita…
-
Mario Ceroli (1938), “Mario e Daria”, 1968.
La scultura “Mario e Daria” rappresenta un’opera pienamente coerente con la ricerca di Mario Ceroli, protagonista dell’arte italiana degli anni Sessanta e figura centrale nell’ambito della Nuova Figurazione e della Scuola di Piazza…
-
Concetto Pozzati (1935-2017), “Natura in posa per arcobaleno quasi Italiota”.
Realizzata tra il 1968 e il 1969, “Natura in posa per arcobaleno quasi Italiota” rappresenta una delle opere più significative della piena maturità artistica di Concetto Pozzati, protagonista della pittura italiana del secondo Novecento.…
-
Carla Accardi (1924-2014), “Concentrati Suoni”, 2006.
L’opera “Concentrati suoni” si inserisce con coerenza nella fase matura della ricerca di Carla Accardi, figura centrale dell’astrattismo italiano del secondo Novecento e protagonista del gruppo Forma 1. Il dipinto è eseguito in vinilico su…