

L’opera “Ilaria con cuffia e spugna” di Giuseppe Bergomi è un esempio raffinato della capacità dell’artista di fondere realismo e introspezione psicologica. Realizzata in bronzo, la scultura raffigura una giovane donna dal volto assorto, avvolta…

Il dipinto di Vladimir Veličković, intitolato “Caduta N. 2” rappresenta una figura umana colta in un momento di caduta, scomposta in più direzioni secondo un’impostazione dinamica tipica della ricerca dell’artista. Inoltre, il…

Questa scultura di Sergio Fermariello, intitolata “Senza titolo”, è realizzata con un materiale particolare come l’acciaio corten: la lastra presenta un disegno ottenuto tramite intagli e sagomature, che definiscono un insieme di linee…

Questo dipinto di Luca Pignatelli, intitolato “Tempio”, raffigura una struttura architettonica classica, verosimilmente ispirata a un tempio antico, e viene presentato attraverso una gamma cromatica ridotta, dominata da toni bruni e grigi. Inoltre,…

Questo lavoro di Mario Schifano, “Senza titolo”, presenta una composizione suddivisa in più riquadri. Ogni sezione propone studi grafici che richiamano paesaggi sintetici, costruiti attraverso campiture di colore e segni rapidi.…

“La baie” di Marc Chagall, realizzata nel 1962, raffigura una scena ambientata presso una baia, popolata da figure animali e naturali disposte secondo una logica narrativa non prospettica. Di conseguenza, il paesaggio appare costruito per…

“Natura morta con sei oggetti” di Giorgio Morandi rientra pienamente nella produzione grafica matura dell’artista bolognese. La composizione raffigura sei oggetti disposti su un piano, come bottiglie e recipienti, elementi ricorrenti nel…

L’opera “Concetto spaziale” di Lucio Fontana, realizzata tra il 1964 e il 1965, è dominata da una forma ovale scura, tracciata con gesto deciso, che racchiude uno spazio chiaro interrotto da strappi verticali. Tuttavia, questi interventi…

Il dipinto “Fortificato” di Mario Schifano, realizzato nel 1988, si inserisce nella fase matura della carriera dell’artista, quando il suo linguaggio pittorico si concentra su paesaggi mentali e simbolici, spesso evocati attraverso campiture cromatiche dense…

Il dipinto “Strada di Parigi” di Filippo De Pisis, datato 1927, raffigura una veduta urbana parigina, tema centrale nella produzione di De Pisis durante i suoi soggiorni francesi. Tuttavia, la scena non è descrittiva in…

L’opera “Piccola natura con tre oggetti” di Giorgio Morandi, datata 1961, raffigura tre oggetti disposti su un piano, resi attraverso un segno inciso fitto e controllato. Tuttavia, come tipico della poetica morandiana, gli elementi non vengono…

L’opera “Section demonstrating pre and post decorative schemes” di Pablo Bronstein, realizzata nel 2014, raffigura una sezione architettonica frontale, costruita attraverso una rigorosa simmetria e una ripetizione modulare di elementi strutturali. Tuttavia, al centro dell’immagine,…

Il disegno “Amalassunta” di Osvaldo Licini presenta una composizione essenziale, costruita attraverso segni leggeri e sospesi, nei quali la figura emerge in modo allusivo e non descrittivo. In particolare, la forma antropomorfa, appena accennata,…

Questa “Natura morta” (recto) di Giorgio Morandi, realizzata nel 1956, è un disegno a matita su carta che si inserisce pienamente nella fase matura dell’artista. L’opera presenta, sul recto, una composizione essenziale di oggetti quotidiani — bottiglie…

“Spettacolo ortogonale” di Concetto Pozzati, realizzato nel 1963, affronta il tema della struttura dell’immagine attraverso una costruzione rigorosa, nella quale elementi figurativi e geometrici convivono in un equilibrio controllato. Tuttavia, la composizione non si limita…

“Composizione” di Sergio Romiti, realizzata nel 1967, testimonia in modo puntuale una delle fasi più mature della ricerca dell’artista bolognese. L’opera si inserisce nel periodo in cui Romiti approfondisce una pittura astratta e strutturata,…

“Veduta della Montagnola di Bologna” di Giorgio Morandi, datata 1932, è un’acquaforte su carta appartenente al primo stato, che documenta in modo significativo l’attività grafica dell’artista negli anni tra le due guerre. In questo…

L’opera “Senza titolo” di Yayoi Kusama rappresenta una testimonianza precoce e significativa della fase iniziale della ricerca dell’artista, precedente al suo trasferimento negli Stati Uniti. Dal punto di vista visivo, la composizione si sviluppa…