Arte Contemporanea
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Giorgio Tonelli (1941), “Alba in laguna”, 2016.
L’opera “Alba in laguna” di Giorgio Tonelli cattura con straordinaria precisione la poetica del silenzio e della luce. In questa composizione, due edifici si fronteggiano simmetricamente, incorniciando una sottile linea d’acqua che si apre verso…
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Pompilio Mandelli (1912-2006), “Il guanto bianco”, 1936.
L’opera “Il guanto bianco” di Pompilio Mandelli rappresenta uno straordinario esempio di pittura intimista e meditativa. Il soggetto femminile, colto in un momento di quiete, si concentra nel gesto semplice e al tempo stesso evocativo…
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Giorgio Tonelli (1941), “Autunno”, 2006.
L’opera “Autunno” di Giorgio Tonelli cattura con straordinaria precisione la silenziosa bellezza urbana che caratterizza gran parte della sua produzione artistica. In questo dipinto, l’artista rappresenta un paesaggio cittadino essenziale, dominato da due cisterne d’acqua che svettano sopra…
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René Magritte (1898-1967), “L’Oeil”, 1968.
“L’Oeil” di René Magritte è una delle creazioni più affascinanti del maestro del Surrealismo belga, in cui lo sguardo diventa simbolo di introspezione e mistero. L’immagine, dominata da un grande occhio azzurro incorniciato da un cerchio…
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René Magritte (1898-1967), “Poire et rose, planche illustrant “Les Moyens d’Existence””, 1968.
L’opera “Poire et rose, planche illustrant “Les Moyens d’Existence”” di René Magritte racchiude tutta la poetica visionaria e ironica del grande maestro del Surrealismo belga. In questa raffinata incisione, l’artista rappresenta una pera sormontata da una…
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René Magritte (1898-1967), “L’Art de vivre”, 1968.
L’opera “L’Art de Vivre” di René Magritte rappresenta alla perfezione la capacità dell’artista belga di trasformare l’ordinario in straordinario, invitando l’osservatore a interrogarsi sulla realtà delle apparenze. In questa composizione, una figura senza volto, vestita con…
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Alighiero Boetti (1940-1994), “Simmetrico Asimmetrico”, 1973.
L’opera “Simmetrico Asimmetrico” di Alighiero Boetti è un raffinato esempio della sua ricerca concettuale, in cui il contrasto fra ordine e disordine, fra ripetizione e variazione, diviene visivamente manifesto. Realizzata con biro nera su…
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Paolo Scheggi (1940-1971), “Intersuperfice curva nera”, 1965-1967
L’opera “Intersuperficie curva nera”, realizzata da Paolo Scheggi rappresenta uno dei massimi esempi della sua ricerca sulla spazialità pittorica e sulla percezione visiva. Realizzata negli anni Sessanta, questa creazione si inserisce nel ciclo delle celebri Intersuperfici. In…
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Roberto Sebastián Antonio Matta Echaurren (1911-2002), “Ultima Cena”, 1973
L’opera “Ultima Cena” di Roberto Sebastián Matta Echaurren, uno dei più importanti artisti del Surrealismo del Novecento, rappresenta una straordinaria reinterpretazione del celebre tema religioso. In questa composizione, Matta trasforma la scena tradizionale in…
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Conrad Marca-Relli (1913-2000), “Seated figure”, 1971
L’opera “Seated Figure” di Conrad Marca-Relli rappresenta una delle espressioni più mature della sua continua ricerca sull’equilibrio tra figura e astrazione. Attraverso una combinazione di collage e pittura su tela, l’artista costruisce un linguaggio visivo…
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Andy Warhol (1928-1987), “Ladies & Gentlemen”, 1975.
L’opera “Ladies & Gentlemen” di Andy Warhol rappresenta uno dei capitoli più significativi della produzione dell’artista negli anni Settanta. Realizzata nel 1975, questa serie nasce dal desiderio di Warhol di indagare il tema dell’identità attraverso…
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Giuseppe Bergomi (1953), “Ilaria con cuffia e spugna”, 1997
L’opera “Ilaria con cuffia e spugna” di Giuseppe Bergomi è un esempio raffinato della capacità dell’artista di fondere realismo e introspezione psicologica. Realizzata in bronzo, la scultura raffigura una giovane donna dal volto assorto, avvolta…
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Vladimir Veličković (1935-2019), “Caduta N. 2”, 1971.
Il dipinto di Vladimir Veličković, intitolato “Caduta N. 2” rappresenta una figura umana colta in un momento di caduta, scomposta in più direzioni secondo un’impostazione dinamica tipica della ricerca dell’artista. Inoltre, il…
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Sergio Fermariello (1961), “Senza titolo”, 2008.
Questa scultura di Sergio Fermariello, intitolata “Senza titolo”, è realizzata con un materiale particolare come l’acciaio corten: la lastra presenta un disegno ottenuto tramite intagli e sagomature, che definiscono un insieme di linee…
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Luca Pignatelli (1962), “Tempio”, 2003.
Questo dipinto di Luca Pignatelli, intitolato “Tempio”, raffigura una struttura architettonica classica, verosimilmente ispirata a un tempio antico, e viene presentato attraverso una gamma cromatica ridotta, dominata da toni bruni e grigi. Inoltre,…
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Aron Demetz (1972), “Ricordo della madre II”, 2004.
La scultura di Aron Demetz, intitolata “Ricordo della madre II”, rappresenta una figura, mostrata a mezzo busto e trattata con un modellato lineare che evidenzia le caratteristiche proprie del tiglio, materiale che…
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Mario Schifano (1934-1998), “Senza titolo”, 1970-1973.
Questo lavoro di Mario Schifano, “Senza titolo”, presenta una composizione suddivisa in più riquadri. Ogni sezione propone studi grafici che richiamano paesaggi sintetici, costruiti attraverso campiture di colore e segni rapidi.…
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Marc Chagall (1887-1985), “La baie”, 1962.
“La baie” di Marc Chagall, realizzata nel 1962, raffigura una scena ambientata presso una baia, popolata da figure animali e naturali disposte secondo una logica narrativa non prospettica. Di conseguenza, il paesaggio appare costruito per…